YMCG將大灣區帶進世界視野——名筆論語(周凡夫)

作者周凡夫（MH）， 尽本分、顺自然、见真心、修正道！

全名YMCG的“Youth Music Culture Guangdong”，那显然较中文的“广东国际青年音乐周”更贴近这项今年已举办到第三届的跨地域、跨文化活动的内容，强调的是“Music Culture”，凸显音乐是文化中的一员，音乐的基础来自文化。

今年YMCG从开幕到闭幕的九天（一月十一日至十九日）节期内，笔者前后到访各三天，于六天内出席了开幕和闭幕音乐会及期间的多项活动，便深深感受到这活动不同于一般的青年音乐营，在于将音乐培训提升到文化层面去审视，不仅提供音乐技术性、技巧性的训练，更重要的是强调在观念上、文化上、思考上的启发，这可以说是YMCG能让即使是参加过不少在欧美举行的国际著名音乐营的学员亦感到振奋和震撼的所在。

除了音乐会和乐队排练，在YMCG的六天，还出席了好几项印象深刻的活动，这包括首天导师与学员的见面礼及破冰游戏。担任主持的哈佛大学导师蒂娜．布莱思（Tina Blythe），亦是“丝路计画”的导师和顾问。

见面会破冰游戏安排在广交排练大厅内举行。活动未开始，大厅内已架好了九个木架子，每个架子上张贴的宣纸分别用中、英文写上了今年YMCG的“主题金句”。马友友更找来在电台工作的翟佳将“主题金句”讲解，要求翟佳将部分只有英文的“金句”加上中文，第一个架子上以中英文写上“天Heaven．地Earth．人Human”，接着第二个架子则画了一粒五角星，每个角上写上“金Metal．木Wood．水Water．火Fire．土Earth”，其后七个“主题金句”便只有英文，由翟佳写上翻译的中文，如第三句是“自然有最伟大的想像力…”，接下来顺序是“想像？a.五感/五观，b.经历/经验…”、“意/识──心/神”、“音乐的形相/形态──音乐的意象”、“音乐的内容（质）──音乐的传递（授）──音乐的接纳（受）”、“完美/完满是一切的最大敌人”，最后一个架子上写的是“让受众/听者成为音乐厅中最重要的人”。看来这都是马友友音乐之路上的经验累积出来的“金句”，可说是他特有的中西文化背景下日积月累得出来的“经验谈”，其中的“天．地．人”更让笔者联想到香港回归时，他参与谭盾特别为该历史时刻创作的交响曲《天．地．人1997》的首演和CD录制，担任大提琴独奏，和香港关系紧密的历史时刻。

YMCG已办到第三年，马友友作为这项以青年音乐家为对象的国际性活动的灵魂人物，更加凸显其魅力男神的吸引力，笔者作为旁观者，综合亲身所见所闻，在闭幕马拉松音乐会举行前夕（一月十八日），与十多位来自港、澳、台的团员聚话交流，更深深感受到这项跨地域性的音乐教育活动所发挥的影响力，必然会大大影响下一代，影响力之大更是难以估计。

今年的YMCG共取录了来自世界各地的青年乐手有七十二位，根据官方提供的数字，分别来自十六个国家地区，法国、英国、德国、匈牙利、捷克、乌兹别克斯坦、美国、日本、韩国、印尼、纽西兰、新加坡、香港、澳门、台湾和中国内地。这些青年演奏家大多是已在音乐学院中接受专业音乐教育，亦有好些已在学院毕业，从事音乐工作，来自香港的有七人，包括有演奏小提琴的黄佳骏；中提琴的钟芷欣（香港科技大学）、邝文滔（香港中文大学）、杜鹃（香港演艺学院）；大提琴的邓楚贤（香港中文大学）和长号的胡皓霆与吴子曦（香港演艺学院）。澳门只有一位，演奏小提琴的陈颖蕾；来自台湾的有现于国立台北艺术大学就读的小提琴手林安祈、长笛手何佳怡、中提琴手柯彦伃；于上海乐队学院攻读的双簧管手吕华臻、单簧管手邱嬿儒，台南国立大学的敲击乐手唐劭谦，还有在美国田纳西州大学攻读的小提琴手涂馨文；于新加坡杨秀桃音乐学院攻读的林冠汝（小提琴）、蓝英捷（巴松管），和在德国Maastricht音乐学院攻读的林德培（小提琴）。

其实，在亚洲区，非仅是中国内地，大多数音乐院校，都只是专注于独奏人才的训练，而且多偏重技巧性、超技性的追求，作为音乐艺术很重要的基础，室乐重奏上的训练往往被忽视，文化课就更不用说了。作为音乐基石所在的文化，可以说是音乐行为的前提，对文化欠缺正确的认识，音乐便很容易流于只是技术上的追求，很难从技术的层面提升到艺术的层面。马友友的音乐之路，对此可说有着深刻的切身体会，YMCG便成为他将数十年来累积的经验，通过丝路计画再带到YMCG来，加以传承到下一代的大蓝图了。

聚焦大湾区亦正是今年YMCG与过去两年不同之处的其中一项。聚焦大湾区并非指来自港、珠、澳、穗等的大湾区学员特别多，而是特别策划了一个项目，邀请了大湾区内高校的青年教师全程参与YMCG中多个活动，希望藉此能将YMCG的核心理念能广泛地带到大湾区内的青年学子。这些活动除了观赏闭幕马拉松音乐会，还包括由一月十二日至十八日期间举行的丝路青年乐坊、排练及分组指导（共四次）、交响乐团排练（两次）、室内乐排练（一次）、导师特色工作坊（五次）、大师公开课和闭幕音乐会前一天的室内乐节目及丝路青年乐坊走台。也就是说，让大湾区内的高校青年教师能直接以第一身的方式亲身体验音乐周台前幕后全方位、多形式的音乐培训，此一创举，也就将YMCG的影响力再作出了扩大和增强，日后持续发展下去，这项年度性音乐培训活动，将会被打造成为大湾区的重要乐教平台。

YMCG聚焦大湾区的策略，非仅将影响力带进大湾区，从另一角度来看，藉着马友友及其团队的国际声誉，和来自全球各地的高质素学员，只要YMCG能持续以文化结合音乐技术方式办下去，大湾区将会藉着此一全球罕有的跨地域、跨文化音乐传承活动走进世界乐坛视野。当然，来年如能提早将“聚焦大湾区”的“附加”活动作更广泛的组织起来，大湾区当会更快走进世界乐坛视野中去！

报道来源：
星岛日报
http://std.stheadline.com/daily/article/detail/1965640-ArtCan-YMCG
2019年2月25日